一个生活中都会遇到的问题：做客人家，相谈甚欢后，起身准备告辞，主人连忙劝再多留些时辰。留？还是不留？
Annick 三番五次的好意相邀，最终还是被我拒绝了。今天是在学校的最后一日，我做好了充分的准备，突然被告知可以多留两周，算了，我想，还是算了。借口说得温习功课（当然，功课也必须温习）。
花开到最绚烂时，达到极至之美，想方设法留驻起来，是为“物哀”。我不认为“物哀”等于逃避等于悲观，这是最大的误解。
其实我也明白，大家还有很多机会见面。可是，临行前，依然忍不住关掉所有电源开关，绕整个图书馆安安静静走了一圈，算作寄景。
自由落体着地前的一刹那，只要你还愿意，完全可以回到当初下落的那一点；而自己，偏爱不回头撞向地面——在我看来，一切似乎都已不可避免。

热天骑上车去多伦路，原打算买些东西送人，路过 Doland，瞧见美术馆里正展出慕尼黑当代抽象画，便停下进去看。
摆在入口处的画作大多过于随意，不过其后看到的众多作品总算没有让此次参观扫兴。而所谓的慕尼黑画展，画家并不都来自德国，也有来自伊朗、乌克兰、美国甚至中国的艺术家，因都曾经在慕尼黑艺术学院求学、师出同门，故冠以慕尼黑抽象画展。
展览的宗旨是想探讨关于色彩和形态的抽象化语言存在的可能性。个人认为要将色彩和形态结合起来创作实非易事，“离坚白”一语中的。比方这次展出中的灵魂人物 Jerry Zeniuk (亦即他们的老师)，更多倾向于色彩的抽象化语言表达，虽然他为较大的作品取名《Hush-A Mother's Voice》(下面贴图中的首幅，大标题是three sounds，估计为主题创作)，色彩之印象占据绝对的上风。由于色块从一开始就被严格、谨慎地分割开，而非他的学生们那种“堆砌”或者“铺盖”思路，画面显得有力、简洁、干净却又不乏温柔，也许这样正切合一位母亲的欺哄；Richard Schur 属于又一个典型的依靠色彩成功的例子。颇为欣赏的则是 Carolin Leyck 的两幅作品，堪称完美，至少我这么看。Carolin Leyck 的作品空间感极强，在其画作面前伫立十多分钟，始终会接受到一股强烈的情景表达；相对 Ingrid Floss 那类杂乱绽开的花骨朵，Carolin Leyck 给人的思考及想象要多的多。挂在右面的一幅 Carolin Leyck 的画作，使我产生客房、大厦和船的错觉：亮黄的帘幕、淡粉的内壁、蓝灰的檐、奶黄的外墙、青柠的窗、淡蓝的海天、暗红的船身、钛白的护栏。
展览的主办方似乎准备不够充分，展览概括性的介绍全无不说，很多作品就突兀地挂在墙上，艺术家姓名和作品名一概不晓。造着好端端一座红黑基调的美术馆，不免要令强烈反差的意象逐步失色。

补充：寄 e-mail 向 Carolin Leyck 要了两幅参展作品的图片（可惜这两幅画作于展览结束后便被出售），特独家发布其中的一副画作，请大家欣赏 =)

Carolin Leyck 的个人主页
http://www.carolin-leyck.de/

下午，父亲自个儿在那捣鼓东西，忽然喊我帮忙。
从电脑桌前起身走过去，发觉他的手心被小凿子刺破了。我边问他怎么回事边给他拿创可贴，等揭开创可贴凑近准备替他包上去时，发现凿子还在手掌心插着——父亲告诉我：凿头的弯勾卡在皮肉里面，拔不出。露在外面的金属早已扭曲，往里推不行，向外拔也不行。我一下慌了神，问他要不要去医院？父亲坚决不同意，说自己来，用劲往外拽了拽，没反应。
于是，父亲想到用牙签剔，他的另一只手得托着凿子，就让我来剔肉。我拿着牙签不知如何是好，因为担心父亲会疼，没敢用力，捏紧牙签朝疑为弯勾的方位又拨又挑，好半天也不见效。父亲说我方法不对，要我托住露在外面大半截的凿子，自己剔。里层的皮挖开了，仍未显现弯勾的轮廓……可能是太过紧张，骤然间胃痉挛，我不敢也没气力再看父亲挖下去，反倒挪后瘫坐在椅子上。
父亲又想到用剪刀撕开。我撑立起来，取酒精棉球擦拭剪刀刀口消毒，随后把剪刀递给他、闭上眼睛为他按着凿柄，他动手剪。约摸几分钟，父亲总算取出了插在手掌里的凿子，谢天谢地~赶忙止血包扎。
头次遇到这种处境，我在一旁楞瞧着父亲头上直冒冷汗心里只能干着急，什么忙也帮不上，实在够窝囊的。痛恨自己居然在关键时刻发生胃痉挛，居然吓得不敢睁大眼睛看，那会儿还在想象别人晕血的情形，我比他们也好不了哪去啊！真是差劲。

最近迷上了 Beatrix Potter，翻了几本她的欧洲传统手绘故事集。周末一眨眼功夫全部阅毕，直呼过瘾。小资们总叹张爱玲深居简出、却谙熟人情世故，简直就是天才；不假。我从未质疑过张爱玲文笔之犀利与丝丝入扣。只是，读惯了张氏的作品，又不免郁郁，深得难以自拔，红尘似乎不在话下。评论家对张氏赞不绝口自然有其左见，我不好枉下评论分出个孰优孰劣。只是，天才不唯独一种，同样害羞内向的性格，思考出的世界可以如此与众不同、饶有趣味。Beatrix Potter 创造的小动物童话，无一例外照见世界的善恶美丑。她在付诸文字的同时，亲手画了大量插绘，堪称精美绝伦。我最喜欢《The Tale of Mrs. Tittlemouse》及《The Tale of Ginger and Pickles》二则。简单提一下后者吧。“Ginger and Pickles”是一家乡村小店的店名，主人就是一只叫 Ginger（可翻译成“生姜”，Beatrix Potter 故事里大部分的动物角色，都有一个滑稽可爱的名字^_^）的黄色公猫和一只叫 Pickles（意为“泡菜”）的梗犬。这家铺子出售各种东西，顾客则是兔子、老鼠、鸡鸭，由于主人难以开口追讨赊帐而倒闭。其中的一段对白让我捧着书笑翻在地板上。截取如下：

小店也有田鼠光顾——只不过小田鼠们颇为害怕生姜。
生姜一般都让泡菜去招呼他们，因为他说这会使他流口水。
“我受不了啦，”他说，“眼看着他们一个个提着小包袱走出门。”
“我对大耗子也有同样的感觉，”泡菜回答，“可是，吃我们的顾客就永远成不了事，他们会抛弃我们，改去谭碧莎小店。”（注：谭碧莎是村里唯一的另一家店，但她那儿拒绝赊帐，而生姜和泡菜则统统赊帐。）

Beatrix 笔下最著名的角色是 Peter 兔。根据 Beatrix 绘制形象做的玩偶，让我不由想到捷克导演 Jan Svankmajer 的木偶片《Alice》。Alice 的奇遇得缘于橱窗里的白兔子——眼见兔子啃出大堆大堆的木屑、钻了一个又一个的抽屉，实在诡异、荒诞，压抑至哑言。这位超现实主义的大师，将一部名著改编的动画片拍摄得如此令人称奇，比梦境还要梦境，虚幻与毁灭、机械与策划，如同过山车般刺激。料想后世的宫崎峻，想象力也不过如此，《千と千尋の神隠し》中满地爬的小精灵和《Alice》里袜子毛毛虫如出一辙。
居然扯远了，但愿不是同一只兔子。